27 мая, в субботу, в музее пройдет специальное мероприятие в честь закрытия выставки «Белым по белому — от Малевича до наших дней». Стоимость билета составляет 35 NIS
- В стоимость билета на мероприятие 27 мая входит: посещение музея, экскурсия (на иврите или русском языке), бокал шампанского и чизкейк в музейном кафе.
- Экскурсия на иврите в 11:00, экскурсия на русском языке начнется в 12:00
- Билеты доступны в кассе музея. Стоимость билетов и часы работы музеев можно уточнить на сайте hms.org.il или по телефону 04-9119372
- Количество билетов на 27 мая ограничено, рекомендуем приобретать билеты заранее.
Действует специальная акция на входные билеты в музей Мане Каца в выходные дни. Плата за входной билет с четверга по субботу составляет 20 NIS. За исключением 27 мая 2017
Закрытие выставки: 27 мая 2017, суббота
Куратор: Светлана Рейнгольд
На протяжении веков белый цвет нес в себе символический смысл. Им интересовались в контексте религии, философии и литературы. Тайна белого цвета будоражила умы физиков и лириков. В мир изобразительного искусства белый цвет в своей радикальной форме внедрился в начале XX века благодаря произведению Казимира Малевича. С момента основополагающей декларации Малевича белый цвет стал неотъемлемой составляющей палитры как в кристально чистой форме, так и в различных интерпретациях. Вспомним лондонское общество художников «Де Стейл», Жана Арпа, Роберта Раушенберга, Пьеро Мандзони, Сола Левитта, Роберта Раймана, арт-группу ZERO и многих других. Вместе с тем, радикальное самостоятельное использование белого часто становилось предметом насмешек и нападок на абстрактное нефигуральное искусство.
В разных культурах и концепциях белый цвет ассоциируется с началом начал, рождением, тишиной, вакуумом и смертью. Иногда белому приписывают ироническое отношение к радикальной редукции. Выставка «Белым по белому» рассматривает эти идеи и анализирует контексты, в которых они зарождаются. С одной стороны, предпринимаются попытки понять концепцию белого цвета, а с другой – ему отказывают в осознанности и проявлении самосознания. Критика постмодернистского искусства отражает тайные характеристики белого цвета.
На восприятие белого цвета в искусстве существенно повлияла философская мысль. Австрийского мыслителя Людвига Витгенштейна перед смертью волновала тема оптики белого цвета. «Почему человек не в состоянии представить себе прозрачный белый цвет?» – вопрошал философ и не находил однозначного ответа на свой вопрос. Чем прозрачнее становится белый, тем больше он теряет в цвете, исчезая, растворяясь в бескомпромиссной оптической прозрачности. Французский философ Жиль Делёз писал: «Ошибочно полагать, что художник пишет картины на белом полотне». Ведь полотно обладает бесконечным потенциалом еще не существующих образов. Придавая форме конкретное существование, мы уничтожаем белизну – пустоту, символизирующую все многообразие потенциальных изображений.
Выставка состоит из двух частей. Первая часть предлагает историческую ретроспективу появления и существования белого цвета в израильской живописи на примере работ нескольких поколений отечественных художников. Вторая часть выставки посвящена современным израильским художникам, которые исследуют в своем творчестве силу ритуальной чистоты и целостности форм, стремясь «пролить свет» на сферу возвышенного, недосягаемого. Некоторые произведения применяют абстрагирование белого – прием, посредством которого Дюшан и Малевич демонстрируют абсолютный вакуум, стремясь достичь нулевого уровня в искусстве. Пит Мондриан полагал, что на таком нулевом уровне творения картина сможет воссоединиться с бесконечностью, растворив свою художественную суть в окружающем мире. В этой части выставки также представлены произведения, на которых изображается словно выцветшая израильская природа — ослепляющая белизна заряжает изображенные объекты аурой, объединяющей небесное и земное солнце. В данном случае использование белого цвета является резкой критикой сионистских воззрений, призывавших к «очищению» Эрец Исраэль от неевреев. В данном контексте белый цвет играет важнейшую роль в постколониальном дискурсе. Социолог Хоми Баба полагает, что белый цвет выступает завесой, экраном, на котором транслируются призраки политики прошлого в абсолютно пустом пространстве настоящего. Белый цвет также традиционно считается символом женственности, ритуальной чистоты и плодовитости. Некоторые художники используют этот цвет для выражения своей позиции в гендерных вопросах, подчеркивая, что женская самооценка подчинена сегодня нескончаемым усилиям для приведения тела в соответствие с установленными модой стандартами красоты.
Когда нашему вниманию предлагают невидимые элементы, мы приходим к осознанию того, что наше понимание искусства зиждется на знании, предпосылках, аксиомах и определенной вере в компетентность художника и самого института искусства. Выставка «Белым по белому» ставит под вопрос все существующие стереотипы в отношении белого цвета, предлагая нам расширить свое понимание и осознание его существования, освободившись от предубеждений и трактовок.
Кураторы: Лариса Блиман и Светлана Рейнгольд
